Лондонска седмица на модата FW 2021-2022: четвърти ден между минало и бъдеще
Четвъртият ден от Седмицата на модата в Лондон преминава от „изваяната“ и естествена елегантност на Антонио Берарди към техно-готиката на Гилс, на пътешествие между минало и бъдеще, класицизъм и експериментиране
Четвъртият ден на Лондонската седмица на модата FW 2021-2022 е пътуване във времето, от миналото към бъдещето
Обемни скулптура на Антонио Берарди
Естествено вдъхновение за Антонио Берарди
Барбара Касасола цялата бяла
Барбара Касасола избира микро плисирана материя за своята колекция
Питър Пилото: цвят и шиене
Графичен дизайн и визуални експерименти от Питър Пилото
Чувствеността на Иса
Класически и спокоен стил от Issa
Ердем преразглежда естетиката си според настроението с нисък профил
Изтрити ръбове от Erdem
Червено, черно и бяло е цветовата палитра на OSMAN
OSMAN: наследство и преносимост
Бохемски и ръчно изработен стил за Burberry Prorsum
Обгръщаща цветова палитра от Burberry Prorsum
Изкуство, кино и природа в колекцията Roksanda
Вдъхновението на Роксанда Седемдесетте
Техно-готиката на GILES
Митът за вампиризма и Дракула преживява Роксанда
Техно бъдещето на Hunter Original
Hunter Original: елегантност и техничност
The London Fashion Week FW 2021-2022 обръща към своя край и преди да премине щафетата на Милано модния подиум изпраща на "големите момчета". Четвъртият и предпоследният ден на събитието всъщност беше истинска вихрушка от големи имена, с професионалистите, които се оказаха бягащи от шоуто Антонио Берарди до шоуто Burberry Prorsum, от представянето на Питър Пилото на онези от Джайлс и Иса. Цялостно турне de force, което даде моменти на страхотно шоу и - дори преди - на шивашки.
Скулпиран, в началото
Четвъртият ден на Лондонската седмица на модата FW 2021/2021 бе открит от Антонио Берарди , който изпрати на подиума колекция, родена от „сблъсък между природата и съвременността“. Всъщност дизайнерът, роден от италиански произход, използва богата гама от вдъхновени от флорални щампи и мотиви, за да създаде истински скулптури prêt-à-porter, като дълги поли с припокриващи се платнени панели, разкроени мини поли с устойчив обем и палта- нос с макси качулка. Модна концепция, която се намира и в предложението за есен-зима 2021-2022 на Барбара Касасола, която "извайва" туники, дълги течащи поли, рокли с тънки връзки и пижамни ансамбли, използващи микро плисирана материя, запазена марка на Иси Мияке и потвърждава своето съвременно и експериментално призвание, но в същото време лесно и шикозно. Творческият дует на Питър Пилото също играе с форми и обеми , като продължава графичната и визуална нагласа, която направи мезона известен с нов акцент върху шивачеството, което оформя връхните дрехи с основен дизайн и елегантен и в поли, оживени от асиметрични и триизмерни кройки.
Класически, но спокоен
За да напомня на всички, че паради prêt-à-porter по време на Седмицата на модата в Лондон, триото, представено от Issa, Erdem и Osman, със серия от колекции, вдъхновени от класически, но спокоен стил, където шивашкото и експериментално се съчетават с преносимост. Новият креативен директор на Issa , Джейми О’Хаър, всъщност придава чувственост и рок характер на спокойното настроение на марката - без да я предава - със съблазнителни макси рокли с опушващи деколтета, мини-рокли, които показват краката и детайли на ресни и пайети и др. докато дизайнерът на Erdem, Ердем Моралиоглу, преразглежда естетиката си с нисък профил. Луксът на характерните си рокли с метален жакард с прилепнали рокли се омекотява от обикновената подплата, докато разчупените подгъва и ботушите за езда, също носени с коктейлни рокли, спомагат за създаването на неформален стил. въпреки че - разбира се - много шик. И накрая, Осман избира да подчертае силуета с поредица от дрехи, отказани изключително в бяло, червено и черно, за да състави монохроматичен вид, където структурираните и течни форми продължават една в друга без прекъсване.
Шестдесетте и седемдесетте години: какво друго?
Шестдесетте и седемдесетте години са големите герои на Лондонската модна седмица FW 2021-2022, които на модния подиум видяха множество колекции, вдъхновени от темите, стила и естетиката на онези години. Но богатството на периода е неоспоримо и скуката е наистина невъзможна, също така благодарение на различната чувствителност на различните стилисти, които са го приели като еталон. Така изборът на Burberry Prorsum, който да рисуваме от края на шейсетте и началото на седемдесетте, е реализиран в колекция, която има за своя основна тема бохемската култура и ръчно изработената, представена от дълги велурени наметала с ресни, пончо-одеяло и др. Пейсли и цветни щампи, юргани и микро-квилинг. От друга страна, може да се намери естетиката на Роксанда Илинчич, който избира да бъде вдъхновен от диско душата на седемдесетте години с предложение, характеризиращо се с драматични, интензивни цветове и което черпи от съвременното изкуство, природа и кино, за набор от голямо визуално въздействие.
Следваща стъпка: бъдеще
Затварянето на четвъртия ден от Седмицата на модата в Лондон бяха колекциите на Giles и Hunter Original, които използват различни начини за постигане на една и съща цел, която е да предложат поглед в бъдещето. Всъщност Джайлс е избрал да използва много живия - парадоксално - мит за вампиризма и Дракула, за да създаде смущаващо елегантна и съвременна техно-готическа колекция, характеризираща се с макси форми, които контрастират с есенциални линии и изградени обеми, които уравновесяват течността и падащи. Световно известната марка за обувки Hunter Originalвместо това той изпрати на модния подиум поредица от артикули с авансово футуристичен вид, характеризиращ се с строг, но не строг дизайн и с щателно стилистично изследване, извършено от щампи, вдъхновени от геоложки пластове, лишеи и минерали, гумени панели, тънки юргани и меки материи с интензивни и преливащи се цветове.