✅ Блясъкът на четириъгълника. Седмицата на дизайна в Монтенаполеоне

Блясъкът на четириъгълника. Седмицата на дизайна в Монтенаполеоне

Фокус върху: Van Cleef & Arples, Fornisetti, Vivienne Westwood, De Padova и Baccarat

Форнисети

Нова британка - Вивиен Уестууд

Van Cleef & Arpels

Van Cleef & Arples

Van Cleef & Arpels

Донзела Де Падова

Бакара

Форнисети

Нов дизайн Vivienne Westwood

Нова британка Вивиен Уестууд

Форнисети

Бакара

Van Cleef & Arples

Van Cleef & Arpels

Van Cleef & Arples

Van Cleef & Arpels

Van Cleef & Arples

Van Cleef & Arpels

Форнисети

Бакара

Форнисети

Бакара

Когато дизайнът се бърка с лукса и модата, изкуството се ражда. Така в този подвеждащ блясък, седмицата на дизайна в района на Монтенаполеоне, благодарение на своята природа на изключителна ценност, обхваща дизайна по много особен начин. Много магазини на монобранди, благодарение и на подкрепата на модната стая, изразиха своето почит към седмицата на мебелите в интериора и в витрините си.

Омагьосаната градина от Van Cleef & Arpels

Историческият мезон на високите бижута в сътрудничество с Фондация Cologni de Mestieri d'Arte е домакин в бутика си през Verri, творенията на млади студенти от Creative Academy - училището за дизайн и приложни изкуства, създадено през 2003 г. от групата Richemond. Десет млади дизайнери поставиха своите произведения „Les Fleurs Enchantèes - Blooming Creative” - химн на радостта и природата, вдъхновен от характерния поетичен дух на Van Cleef & Arpels. Хартия, кожа, плексиглас, дърво са главните герои на прекрасни произведения като: „Частен разговор” от Естер Фараш, произведение на огромна поезия, стилизирана градина в човешки мащаб със сини венчелистчета в центъра; „Вечна красота“ от Дейвид Жирели е вдъхновен от вечността на любовта, т.е.конструкцията с форма на часовници е направена лека от прозрачността на плексигласа и хартията; „Ренесанс де Коре“ от Никола Релота е изобразяването на прераждането на живота, прехода от зима към пролет, където ледът отстъпва на великолепни цветя. Италианските дизайнери Едоардо Пери и Дарио Рива и произведенията, създадени от Катерина Крепакс, майстор на хартиени произведения, Фиори ди Лата и Индуреал, помагат в работата.

Преглед на Fornisetti

Барнаба, син на Пиеро Форнисети, по повод Salone del Mobile представя някои емблематични мебели от въображението на Fornasetti, добавяйки съвременна версия на всяко парче към колекцията. Сред тях е „Architettura” trumeau, най-известната мебел от семейство Форнасетти, която, наред с други, остава най-желаната: прилики и разлики в огледалото след повече от 50 години. Думата "trumeau" (trumò) е класическият пример за френски език, използван за определяне на този елемент от мебели по средата между дъска, бар шкаф или сгъваемо бюро. Първоначално го е проектирала ръката на Джио Понти, а след това Форнасетти го е модифицирал за неговото малко производство, придавайки му по-квадратен и по-малко петдесет вид. За тези, които искат да закупят преинтерпретацията на трумето, това е само за щастливи ветрове.

Музата на Уестууд от "Новите британци"

В магазина за монобранди на Corso Venezia, сред дрехите на ексцентричния английски дизайнер, е показана инсталацията, създадена в сътрудничество със "100% Design", най-големият панаир на дизайн във Великобритания. „New British“ е името на тази творческа кампания, създадена от 100% Design за изложението в Ърлс Корт, Лондон през септември и сега е на показ тази седмица в Милано. Акцентът е креативният баланс, който отпразнува възраждането на производствения сектор и качествения дизайн, без да се забравя майсторството и устойчивостта.

Светлините на Бакара

Бакара е синоним на роялти. Родена по молба на крал Луи XV, тя е най-престижната фабрика за кристали в света и през вековете се е утвърдила като символ на изкуството и на „Вивре“. И до днес със своите полилеи успява да жонглира класиката и съвременността: вечна декларация за любов към дизайна. За Salone del Mobile новата колекция осветителни тела, носеща името на майстори дизайнери - Ferdinando & Humberto Campana, Louise Campbell, Jean-Marc Gady, Jaimy Hayon, Arik Levy, Philippe Nigro, Philippe Stark и студентите на ECAL, Кантоналното училище за изкуство в Лозана. Това, което е показано в Палацо Морандо, е възхвала на парижкия чар, благодарение и на сценографията „Акценти от 2013 г.“:златото на зората с Айфеловата кула и на залеза с Парижката опера създава превъзходни и великолепни отражения между реалното и сюрреалистичното; лабиринтът от зеленина между лампите-светулките пресъздава очарованието на Вила Люмиер. Не е за изпускане на романтични души.

Столът според Де Падова

Историческата марка за мебели De Padova, по случай Salone del Mobile, представя своите новости с инсталация, курирана за пореден път от арт директор JoAnn Tan. Инсталация, създадена да разкаже как са проектирани двата нови представени стола: Donzella и Deck. Скици и рисунки на проектите са сценографията, в която огромни мащабни модели, подобни на оригами до реалните парчета, се разказват взаимно. Наред с това големите екрани поддържат два видеоклипа, направени от 5e6, група млади филмови дейци, които се занимават с визуална комуникация и продукция за кино, телевизия и интернет. Главният герой на инсталацията е Donzella, столът, проектиран от Michele De Lucchi, показан като функционален и съвременен елемент, без да се отказва от малки ръчно изработени изискания, които подчертават неговата уникалност.